Corrientes literarias de la lirica

Tipos de poesía lírica

La poesía lírica es una forma de poesía que expresa pensamientos y emociones personales. En el mundo antiguo, los poemas líricos estaban destinados a ser cantados con el acompañamiento de la lira. Los poemas líricos no tienen que rimar, y hoy en día no es necesario ponerles música o un ritmo[1] Aristóteles, en la Poética 1447a, menciona la poesía lírica (kitharistike tocada a la cítara) junto con el drama, la poesía épica, la danza, la pintura y otras formas de mímesis. El poema lírico
El poema lírico inglés, que data de la época romántica, tiene algunos antecedentes temáticos en el antiguo verso griego y romano, pero la definición antigua se basaba en criterios métricos, y en la cultura griega arcaica y clásica presuponía la interpretación en vivo acompañada de un instrumento de cuerda.
Aunque podría decirse que la forma más popular de la poesía lírica en la tradición occidental es el soneto de 14 versos, ya sea en su forma petrarquista o shakespeariana, la poesía lírica aparece en una variedad de formas. Otras formas de la lírica son las baladas,[2] las villanelas,[2] las odas, la pastourelle y la canzone.

Poesía narrativa

El valor intrínseco absoluto de los poemas de Zhukovsky no es de carácter imperecedero, sin embargo, sus méritos hacia la poesía nacional son grandes: por esas cualidades de su lira que mencionamos anteriormente, es el fundador del lirismo ruso; por la belleza de su lenguaje y la simplicidad de medios con que lo obtuvo, es el precursor de Pushkin. Su influencia fue grande en la generación, en las primeras décadas de nuestro siglo, cuando el byronismo impregnó nuestra vida literaria: la serena tranquilidad de la elegía de Zhukovsky fue reforzada por la tormenta y la penumbra del poeta británico, y esta influencia combinada produjo ese tipo de poesía que caracterizamos como pesimismo romántico, y que encontró su expresión final intensificada en Lermontov. En la armonía menor de estas lamentaciones poéticas, la poderosa lira de Pushkin golpea los acordes del tritón mayor en toda su plenitud.    4
Dos poetas han comunicado a su poesía una fuerte coloración de los partidos políticos y científicos a los que pertenecían: se trata de los dos poetas-eslavófilos, Khomyakov (1804-1860) y Tyutchev (1803-1873). El rasgo característico de la doctrina de los eslavófilos -la ardiente creencia en la sagrada misión de su patria, en que está predestinada por la Providencia a ser el instrumento para el cumplimiento de sus planes- encuentra una expresión más o menos decisiva en los versos de Jomiakov y Tyutchev. Las elevadas cualidades de su carácter personal los preservaron de entrar en la dirección del propagandismo ampuloso, y comunican a su poesía una especie de gravedad religiosa, que impone respeto incluso a quienes no comparten sus ideas: podemos disputar las opiniones, pero siempre nos inclinamos ante la fe. El lirismo de Khomyakov se mueve en el campo del pensamiento religioso. Tyutchev tiene un refinado sentido de la naturaleza; y su lirismo -a diferencia de otros que tratan el mismo tema- no es tanto un reflejo de la naturaleza en la personalidad del poeta como una participación con los fenómenos, una infusión del poeta en la naturaleza. Estos son los poetas en cuyas obras las corrientes intelectuales, políticas y sociales de su tiempo encuentran una respuesta activa; otros no dan más que algunos ecos ocasionales a los problemas de su tiempo, y son todos más o menos contemplativos.    9

El cuervo

Ejemplos de poesía lírica de escritores famosos La poesía lírica es uno de los tres géneros principales de la poesía. Los otros dos son el dramático y el narrativo. Abundan los ejemplos de poesía lírica; la categoría abarca sonetos, baladas, odas y mucho más. Sumérjase en ejemplos de poemas líricos famosos.
La palabra lírica procede del latín lyricus, que significa de/para la lira. Estos poemas breves iban originalmente acompañados de música. Por eso, en la poesía lírica, el ambiente es melódico y emocional. El escritor utiliza palabras que expresan su estado de ánimo, sus percepciones y sus sentimientos, en lugar de contar una historia.
«Los vientos fuertes sacuden los queridos capullos de mayo, y el arrendamiento del verano tiene una fecha demasiado corta. A veces el ojo del cielo brilla con demasiado calor, y a menudo su tez dorada se oscurece, y toda la belleza de la belleza declina a veces, por casualidad, o por el curso cambiante de la naturaleza.
«Ve, encantadora Rosa – Dile a la que pierde su tiempo y a mí,Que ahora sabe,Cuando la asemejo a ti,Lo dulce y bella que parece ser.Dile a la que es joven,Y que evita que sus gracias sean espiadas,Que si hubieras brotado En desiertos donde no habitan los hombres,Habrías muerto sin recomendación.Pequeño es el valor De la belleza de la luz retirada: Pídele que salga, que se deje desear, y que no se ruborice al ser admirada.Entonces muere – que ella El destino común de todas las cosas raras Pueda leer en ti; ¡Cuán pequeña es la parte del tiempo que comparten Que son tan maravillosamente dulces y hermosas!»

El canzonero

La poesía lírica es un tipo de poesía formal que expresa emociones o sentimientos personales, normalmente en primera persona[1]. El término deriva de una forma de literatura de la antigua Grecia, la lírica, que se definía por su acompañamiento musical, normalmente con un instrumento de cuerda conocido como lira[2]. El término debe su importancia en la teoría literaria a la división desarrollada por Aristóteles entre tres grandes categorías de poesía: lírica, dramática y épica.
Para los antiguos griegos, la poesía lírica tenía un significado técnico preciso: versos acompañados por una lira, cítara o barbitos. Como este tipo de obras solían ser cantadas, también se conocía como poesía melódica. El poeta lírico o melico se distinguía del escritor de obras de teatro (aunque el drama ateniense incluía odas corales, en forma lírica), del escritor de versos trocaicos y yámbicos (que se recitaban), del escritor de elegías (acompañadas por la flauta, en lugar de la lira) y del escritor de épica[5] Los eruditos de la Alejandría helenística crearon un canon de nueve poetas líricos considerados especialmente dignos de estudio crítico. Entre estos poetas-músicos arcaicos y clásicos se encontraban Safo, Alcaeus, Anacreonte y Píndaro. La lírica arcaica se caracterizaba por la composición estrófica y la interpretación musical en vivo. Algunos poetas, como Píndaro, ampliaron las formas métricas de las odas a una tríada, que incluía la estrofa, la antiestrofa (métricamente idéntica a la estrofa) y el épodo (cuya forma no coincide con la de la estrofa)[6].