Mujer y pajaro miro

Escultura de la dama del pájaro

La naturaleza imaginativa del repertorio de Joan Miró es ampliamente admirada.  Aunque se le asocia con el surrealismo del siglo XX, su larga carrera fue muy individualizada.  A diferencia de sus pinturas y grabados, la mayoría de las esculturas de Miró empezaban con simples objetos encontrados transformados casi hasta el punto de ser irreconocibles para crear otra forma o figura. En Mujer y pájaro, por ejemplo, el cuerpo de la figura procede de un viejo taburete de leche y la cabeza de la tapa de una lata.  Al igual que sus obras bidimensionales, sus esculturas suelen estar pintadas con colores vibrantes que contribuyen a la energía visual, incluso lúdica, de la obra.
La naturaleza imaginativa del repertorio de Joan Miró es ampliamente admirada.  Aunque se le asocia con el surrealismo del siglo XX, su larga carrera fue muy individualizada.  A diferencia de sus pinturas y grabados, la mayoría de las esculturas de Miró comienzan con simples objetos encontrados que se transforman casi hasta el punto de no ser reconocidos para crear otra forma o figura. En Mujer y pájaro, por ejemplo, el cuerpo de la figura procede de un viejo taburete de leche y la cabeza de la tapa de una lata.  Al igual que sus obras bidimensionales, sus esculturas suelen estar pintadas con colores vibrantes que contribuyen a la energía visual, incluso lúdica, de la obra.

La casa milà

Dona i Ocell ([dɔ.nə i uˈseʎ], «Mujer y pájaro») es una escultura de 22 metros de altura de Joan Miró situada en el Parc Joan Miró de Barcelona, Cataluña, España. La escultura fue recubierta de azulejos por el colaborador del artista Joan Gardy Artigas[1]. La escultura forma parte de una trilogía de obras de arte encargadas a Miró para dar la bienvenida a los visitantes de Barcelona.
La estructura de hormigón se inauguró formalmente en 1982[2] o 1983 (las fuentes varían) y fue una de las últimas esculturas de gran tamaño de Joan Miró, que construyó con la ayuda de su amigo y colaborador Joan Gardy Artigas[3]. Miró no pudo asistir a la inauguración por estar demasiado enfermo y murió menos de un año después.
El diseño fue de Miró, pero Artigas se encargó de añadir los azulejos, como ya había hecho en el anterior mural de Miró en Ludwigshafen (Alemania). Dona i Ocell formaba parte de una trilogía de encargo público que pretendía dar la bienvenida a los visitantes de Barcelona a su llegada por mar, por aire o, en este caso, por tierra. Los pasajeros de los coches que llegan a Barcelona pueden ver los fuertes colores de los azulejos que son indicativos del estilo de Miró. Esta obra fue la última de las tres esculturas que dieron la bienvenida a los turistas de Barcelona. La primera fue en el aeropuerto y se encargó en 1968. La obra intermedia fue un gran mosaico en La Rambla de Barcelona[4].

Mitología de la mujer pájaro

Joan Miró uno de los mejores artistas del siglo XX nació en Barcelona a finales del siglo XIX, estuvo viviendo en París, en EEUU, también en Japón y los últimos años de su vida volvió a España, hizo obras de arte público por todo el mundo, esta es una de mis favoritas Mujer y Pájaro cerca de la Plaza de España en Barcelona
Esta escultura es figurativa, podemos ver una mujer con un sombrero a y un pájaro amarillo en la parte superior de la misma, las mujeres para Joan Miró están más arraigadas en la tierra, por eso tenemos un tronco tan fuerte y una vagina erguida. El mosaico de colores brillantes es típico de otras obras de Joan Miró, que era un gran artista colorista. La escultura es de 1982 y fue su última obra antes de morir.

Escultura miró barcelona

Dona i Ocell (Mujer y Pájaro) de Joan Miró (1)Nuestra obra especial Dona i Ocell (Mujer y Pájaro) es una escultura de 22 metros de altura situada en el Parc Joan Miró de Barcelona, Cataluña, España. La escultura fue dedicada formalmente en 1983.
Primer plano de Dona i Ocell de Joan Miró (4)La escultura Dona i Ocell recuerda una forma fálica, sin embargo la presencia de una incisión vertical negra permite percibir la clara referencia a la feminidad. El título original era Dona-bolet amb barret de lluna (Dama-hongo con sombrero de luna). En realidad, la figura femenina aparece coronada por un sombrero rematado por una luna creciente.5
Se trata de una magnífica obra que representa la pasión de Miró por que el arte sea una parte esencial de la vida cotidiana y que siempre haya formado parte de la vida. A menudo utilizaba el simbolismo de un pájaro, que puede verse como un vínculo entre la Tierra, las estrellas y el universo más allá. Hay que destacar también los colores primarios básicos (rojo y azul) y complementarios (amarillo y cian) utilizados en los azulejos. También hay un fuerte misticismo primitivo en la escultura, un retorno al pasado y a la esencia de la vida.